Theивотот на уметникот

Од улична уметност до платно

Од улична уметност до платно

Пишувањето на идот

За некои, првиот потфат во уметноста беше во училница. Или, можеби тоа беше на кујнска маса под охрабрување на уметнички склони родители. За уметникот ieејми О’Нил, највлијателните лекции по уметност започнаа на улиците. Кога го започна своето платно, не беа постелнина, туку wallsидови, автомобили во метрото и тунели, напуштени автомобили и боксови.

За да ја разберете работата на овој уметник, прво мора да ја погледнете надворешната уметност што многу луѓе ги етикетираат како само графити. Но, уметноста создадена „на улиците“ има тесна група на поддршка на уметници, ривалство и стручно ниво - исто како и во „традиционалната“ уметничка култура.

Разбирање на Уметничката уметност

Графитите можат да се распаднат во два жанрови. Првата е улична уметност составена од матрици, слики и налепници. Вториот е букви, кој е познат и како пишување на графити.

На едниот крај од спектарот, буквите може да се состојат од едноставен збор фрлен со маркер за означување на територијата на бандата. На другиот крај, тоа е фино прилагодено, стилизирано и карактеристично писмо препознатливо за сите улични уметници, и кое претставува најдоброто од најдобрите.

Пишувањето на графити има богата историја, препознатливи инспирации (периоди од поп-култура, личности, телевизиски емисии и филмови, како примери) и маестрални уметници кои се оддалечени од голема почит од новите писатели на графити.

Бројни уметници со графити се префрлија во мејнстримот уметнички свет. Тие ја покажуваат својата уметност - сега насликана на платно - на galleryидовите од галеријата отколку на улиците. И, универзитетските курсеви за уметност ги вклучуваат своите дела во наставни планови, додека книгите и документарците се наменети да го истражуваат значењето зад уметноста.

О'Нил е еден таков уметник кој се пресели во платно по години создава будно писмо на улиците.

Учење да пишувате

Возејќи низ Бостон во задниот дел од автомобилот на неговите родители, првата меморија за графити на ОН не гледа букви напишани на стар согорувач. „Јас бев само дете. И така, јас бев помалку заинтересиран да ја создадам уметноста и повеќе да се грижам за тоа како ќе биде моето улично име “, се сеќава О’Нил. „Неколку години подоцна на Универзитетот во Масачусетс во Дартмут, открив списанија за графити. Бев зачуден што луѓето создаваа со спреј боја “.

Оваа уметност со спреј беше различна од уметноста што Оната не ја прикажуваше во музеите како растат и додека ги проучуваа делата на Старите мајстори - што сите му беа толку недостижни. Но, спреј боја? Тоа беше нешто што можеше да стори.

„За мене, графитите се улица на самоизразување, образование за композиција и практика за совладување на занаетчиството“, објаснува тој.

Неговата занес со уметност со распрскувачка боја брзо се разви. Почна да ги копира мајсторите на овој занает во тетратки, пишувајќи ги нивните дела повторно и повторно. Тој дури учеше и за време на колеџ, се задржа надвор од кампусот во градот.

Овој курс и околниот град беа конечно искрата да го запалат неговиот пламен на графити. И иако тој во тоа време не знаеше писател на графити, тој ќе излезе ноќе за да ги пишува по улиците.

Кога тој конечно се сретна со колегите писатели, тие не беа многу импресионирани од вештината на О’Нил. „Тие рекоа дека имам срце, но дека бев ужасен“, се сеќава тој, истакнувајќи дека, сепак, другите уметници биле импресионирани од местата на кои сликал.

Тој продолжува: „Некои од овие момци ја имаа уметничката вештина, ги научија велики, но не можеа да ја напишат на wallидот со боја на спреј. Можев да напишам на wallидот, но само ми требаше уметничко водство. Затоа, завршивме да си помагаме [еден на друг]. Се туркавме едни со други со графити писма, а подоцна се префрливме во галериската уметност, повеќе мејнстрим уметност, заедно “.

Поттикнување на „Shift“ во мејнстрим

Наскоро О’Нил започна да гледа графити насекаде - не само на улиците или кога пишуваше ноќе. Од играчките на неговиот син до графитите на облеката, оваа уметничка форма брза удира во мејнстримот. Но зошто?

„Интернетот навистина ја промени уметноста со графити. Во минатото можете да ја идентификувате уметноста според нејзината географија; секој град имаше свој изглед. Сега уметниците создаваат уметност и веднаш ја ставаат на социјалните медиуми за сите да ја видат. И таа непосредна светска дистрибуција ги замаглува линиите “, објаснува О’Нил.

Тој додава: „Новата уметност е хибридна или мешана конгломерација на сите различни стилови и форми. Стилите и акцентите исчезнуваат. Новите уметници ги разгледуваат своите телефони за да видат какви се најновите или најкул дизајнерските елементи и тие ги користат. Кога започнав да пишувам, ги возевме возовите за да ја видиме уметноста каде што живеевме, а потоа го развивме својот потпис од тие искуства “.

Ова не беше единствената смена за О’Нил. Околу овој пат, тој започна да преминува од графити уметник во акрилен сликар. „Се обидував да го направам ова огромно дело на улиците да си го викнам своето додека работев на традиционална кариера, и сето тоа дојде до глава кога мојот син се роди“, рефлектира тој. „Мислев,‘ не можам да излезам ноќе како ова, преземајќи ги овие ризици. Сега има нова одговорност и сакам да бидам таму, да не правам услуга во заедницата или да останам надвор цела ноќ. Ова не е само мој живот, туку е и некој друг. “

И, благодарение на зголемувањето на популарноста на графитите, добро почитуваните графити уметници почнаа да прават белег на ликовниот спектар на уметности, покажувајќи ја својата работа во галерии. Не, исто така, одлучи да го земе скокот.

Пишување на графити до акрилно сликарство

Се разбира, промената од возот во платно се навикна. Но, некои платна се доволно големи за ОН да користи арсенал, а не само четки, што овозможуваат пореална естетска графити - и мал вкус на блискост за уметникот.

„Не правам бор за тоа како што порано“, признава О’Нил. „Предизвик за мене сега е да најдам место каде што сум задоволен од тоа како изгледаат графитите на сликата - не изгледа баш исто, испрсканите графити на платно. Поточно е поинтересно кога е некаде на wallид. “

Со префрлување на платно, додава О’Нил, се губи контекстот на пишувањето - боксот, theидот, соседството, кое било соседно пишување. „Тоа е како да земете пасус од книга и да го направите тоа самостојно“, објаснува тој. „Тоа не секогаш функционира“.

Сепак, О’Нил вклучува свои автомобили со воз во неговата уметност, што помага да се задржи пишувањето на композицијата во контекст и да се создаде реална сцена за гледачот.

„Поминав цел круг - вметнувајќи ги моите графити пишуваат малку поинаку“, вели тој. „Јас се обидувам да користам графити и елемент на фотореализмот на делото, но додавам поголема апстракција во работата. Сега буквите се дел од поставувањето “.

Без разлика дали графитите испрскани низ градските wallsидови или слоеви на буквите, четкани на акрилен воз на платно, овие уметнички дела имаат можност да остават траен впечаток на гледачот; убаво илустрирајќи дека уметноста, без оглед на формата и средната, може да биде моќна.

* Прилози за статии од ennенифер Смит


Погледнете го видеото: Ollie Kenchington gets hands on with the Canon C300 MKIII (Јануари 2022).