Најдете го вашиот предмет за уметност

Описмени пејзажи: Дејвид Лигарес Антички грчко-римски нафтени слики

Описмени пејзажи: Дејвид Лигарес Антички грчко-римски нафтени слики

Ангажиран во своја верзија за патување низ времето, Дејвид Лигаре, со својата исповедана опсесија со античката грчко-римска култура, ги создава своите Исклучителни слики во потрага по примарно единство. Прочитајте го придружното чекор-по-чекор демо, овде.

„Описмени пејзажи“ од Ричард Стол за прв пат се појави во списанието (мај 2013 година). Зачленете се за 10 целосни изданија на инструкции, интервјуа, прегледи на производи и многу повеќе!

Целокупната фотографија во овој напис © Дејвид Кингсбери; слики учтивост на Хиршл Адлер Модерна, Newујорк

Сликите на Дејвид Лигаре спаѓаат во три категории: историски наратив, предел и мртва природа. И целта има, оној што ги информира сликите на Лигаре, неговите списи за нив и еднаква сума на она за што мисли и зборува.

Лигар сигурно би се согласил дека разбирањето на неговата цел или, како што тој се осврнува на него, неговиот „проект“ може само да зајакне благодарност за неговата работа. И тоа е како што треба, барем со уметници на одредена слика.

За да не може читателот да започне да трепери во овој момент, треба да се објасни дека проектот на Лигаре не е во вид на прорелитизирачки вид. Наместо тоа, тоа е програма што ја постави пред себе со години, оној што тој го издвојува строго во својот есеј „За оригиналностите“: „Кога започнав со мојот проект за правење историски наративни слики пред повеќе од 30 години, прифатив дека постои огромна разноликост во современото творештво и дека речиси сè, сега може да се смета за уметност. Решив дека едноставно ќе ја издвојам таа книга без поплаки и ќе сторам нешто што никој - или скоро никој - никој друг не го правеше, односно да направам наративни слики засновани врз грчко-римска култура ... Она што сакав повеќе од било што беше да го барав за центарот или изворот на западната уметност “.

Прилично застрашувачко друштво да бидеме сигурни, но оној што Лигаре, сега 30 години наназад, не отстапи од тоа. Се разбира, секој со nessубов кон различните пермутации на концептуалната уметност од 20 век ќе биде привлечен кон такви свесни интелектуални основи. Оние кои се спротивставуваат на поимот ваков пристап мора барем да признаат дека одлуката на Лигаре нужно го прилагодува одговорот на неговата уметност.

Започнувања со драперии

Па, како и кога започна овој проект? Според Лигаре, тоа потекнува од средината на 70-тите години на минатиот век, кога уметникот зеде група фотографии од бела крпа, која другарка постојано ја фрлаше во воздухот покрај брегот на Калифорнија. Лигаре тогаш ги користеше фотографиите како основа за серијалот што тој ги нарече слики Thrown Drapery. Секое дело го носи името на грчки остров и премолчено алудира на античките скулптури кои некогаш биле расфрлани околу грчкиот пејзаж, чии глави и раце биле исфрлени од вандали или испукани од војници користејќи ги како целна практика. Зборот Драперија во насловите се однесува на извајаната драперија на оштетените и вандализираните статуи. (Види Сими, [фрлена драперија].)

Додека размислуваше за сликите, Лигаре имаше еден вид откритие: Зошто да не разјасниме или прошириме за идејата зад сликите? Меѓу плодовите на оваа одлука се и неговите историски наративни слики.

Историски наративи

Лигаре слободно ја изразува својата loveубов кон уметноста на Никола Пусин. Ова никаде не е поочигледно отколку во двете слики Ахил и Телото на Патрокле и Херкулес заштитувајќи ја рамнотежата помеѓу задоволството и доблеста. И двајцата ја покажуваат јасноста на композицијата, линеарната поделба на позадината, комплицираната тензија меѓу фигурите, прецизното моделирање на фигурите, бизарно спротивставената мекост на околниот пејзаж и шема на бои што некој ја асоцира на францускиот мајстор од 17 век .

Откако Лигаре ќе одлучи за одредена тема или тема за сликарство, тој прави голем број мали цртежи. Тој исто така фотографира со различни елементи што ќе ги работи во сликарството. Овие може да вклучуваат пејзажи, изолирани предмети во пределот и човечки фигури / модели.

Лигаре често ги спроведува своите сесии за фотографирање со модели долж брегот на Пацификот, доцна попладне. Светлината и аголот на сонцето му овозможуваат да фати драматичен контраст помеѓу светлината и сенката. Користењето фотографии helps помага на Лигаре да создаде јасна, модерна јасност што ја има после тоа, што тој претпочита на Рембрант-екс или природно боење.

Откако ќе го соберете неговиот референтен материјал, следниот чекор е да направите мала студија, обично во масло на дрвена табла. Потоа, Лигаре го започнува својот прелиминарен цртеж на двојно ленено платно со платно. За неговите првични цртежи, тој користи јаглен, заради леснотијата со која може да се смени или коригира. Откако ќе се задоволи со цртежот со јаглен, Лигаре минува низ линиите во молив и потоа го брише јагленот. Време е да се наслика.

И покрај тоа што Лигаре некогаш направи целосна тонална подлога во овој момент, тој оттогаш се расплетува со оваа практика. Наместо тоа, тој започнува да го пополнува составот, работна површина по област, обично започнувајќи со темна маса, како што е грутка дрва или земја со длабока сенка. Штом ќе се завршат сите елементи, тој го започнува она што тој го нарекува „уредување“ - прилагодлива нијанси и вредност.

Пејзажи

Англискиот сликар Johnон Констабил еднаш рече за пејзажите на Клод Лорен, „Сè е удобност и удобност“. Секако, може да се направи слично тврдење за многу од пејзажите на Лигаре. Капено во спектакуларна сончева светлина, ридовите на Пејзаж со црвено Пони се расплетува мирно кон океанот, мирно хоризонтално присуство во далечината. Сличен, скоро без здив пастирски свет е прикажан во Широк пејзаж со река и во георгиски пејзаж. Не е трговски центар или паркинг на повидок.

Тешко е да се каже доволно за светлината во овие предели или, за тоа прашање, во сите слики на Лигаре. Исклучително и беспрекорно, се капе сè на својот пат додека си игра со сенките. Размислувањето на оваа светлина е едно од најголемите задоволства при гледањето на работата на Лигаре.

Апархајот

Лигаре нарекува серија на неодамнешни живописни слики Апархаи, грчки термин што значи грубо „почетоци преземени од целина“. Сликите на сликите и поднасловот што тие го споделуваат се резултат на истрагата што Лигаре ја направи пред неколку години на слики од мртва природа, пронајдени во римските урнатини на Помпеја и Херкуланеум. Меѓу овие слики има многу прикажани предмети од храна што веројатно домаќините им ги дале на нивните куќни чувари. Овие обично се нарекуваат ксенија. Но, другите слики се чинеше дека не отсликуваат предмети што милостивиот домаќин ќе им подари гостин за оброк.

По проучувањето на грчките религиозни практики, Лигаре започна да верува дека предметите во овие други слики претставуваат симболички, ритуалистички жртви на боговите. Очигледно, древните им принесувале жртви на своите богови од првата храна (апарчаи) што ја набавувале со лов, риболов, собирање или земјоделство. Овие придонеси може да вклучуваат шахти пченица, незрели праски и слично. Лигаре верува дека сликите на ваквите предмети можеби биле прикажани во домови за да се изрази побожноста на сопствениците.

Ритуалистичката цел на античките модели може да ја објасни регуларноста на композицијата и големината во сè уште живите животни на Лигаре. Во овие слики, интересот на Лигаре за рамнотежа на спротивностите е исто така на работа, што е потврдено од страна на игра на објект и сенка, како и контрастот на близу преден план и предмети со екстремно растојание во позадина. (Види Сè уште живот со маслинки и пченица [Апарчаи], и Сè уште живот со сливи и злато [Апархаи].)

Овие слики, како и историските наративи и пејзажите, претставуваат уште едно значајно дело на комплексот истражување на Дејвид Лигаре за грчко-римската антика, време за кое тој верува дека е од најголема важност за нашите. Неговото потопување во ова далечно минато е неговиот начин на јасно гледање и разбирање на сегашноста.

Материјали и алати
Од Дејвид Лигаре

Површина: Фредрикс, двоен ленено платно со прсти од маслото на Craft-Cut Products со тешки носилки
Боја: Масла од Winsor Newton
Среден: Винзор tonутн Ликвин (за надвладување, корекција и застаклување)
Четки: Принстон Арт Четка Ко коприва станови и круга во поголеми димензии за широки области на боја; Четки за Winsor Newton Scepter Gold II во сите форми за поквалитетна работа — Користам четки за блендер за да мешам области на градација, како небо, и мали, главно чилести четки за детали. Научив на колеџ да мијам четки секоја вечер со сапун и вода откако добро ги чистев со терпентин или потенки за боја. Ова ги задржува моите четки прецизни и корисни и ми заштеди илјадници долари низ годините.
Фотографии: Јас користам фотографии (слајдови) за скоро сите мои слики, бидејќи тие ми дозволуваат да го фотографирам доцното попладневно светло, но не препорачувам студентите да користат фотографии сè додека не можат совршено да цртаат без нив. Вештините за цртање исто така им помагаат на сликарите да разберат како да постават фотографии што содржат точни потребни информации.
Кога сликам, лентам слајд на лупа, која потоа ја закачам на жицата околу вратот. Постојано се осврнувам на слајдот што се одржува наспроти светлината. Ова е следното најдобро нешто што треба да го поставите пред мене.

Запознајте го Дејвид Лигаре

На 5-годишна возраст, Дејвид Лигаре се пресели со семејството од Оук Парк, Илиноис, до брегот на Калифорнија. Како млад човек, студирал на Колеџот за дизајн на уметничкиот центар во Пасадена. Следеа младинска пергрегација, и во Европа (тој, всушност, одеше до и тропаше на влезната врата од домот на Салвадор Дали во Порт Ллигат на Коста Брава во Шпанија и попладнево го помина разговарајќи со аристократскиот надреалист во студиото на уметникот) и во Јунајтед Држави, особено во Newујорк. На крајот се населил во округот Монтереј на брегот на Калифорнија. Околните драмски крајбрежни земјишта служат како субјекти и позадини на многу негови слики. Тој го претставува Хиршл Адлер Модерн во Newујорк и Винфилд галерија во Кармел, Калифорнија. Дознајте повеќе за Лигаре на www.davidligare.com.


Ричард Стол живее, пишува и работи од куќа во планините Каткил, која ја дели со партнерот Карен Цисел и нивниот бигл, Jackек Сприт.