Инспирација за креативност

Како се чувствувате уметност кога се чувствувате блокирани?

Како се чувствувате уметност кога се чувствувате блокирани?

Борба против чувствувајќи се бла со оваа алатка за сликање

Удрив во wallид обидувајќи се да напишам денес. Сакав да напишам за важноста на искажување силни чувства во вашата работа, но не можев да сфатам како да ги поврзам сите заедно. Фрустрирачки беше. Но, знаев дека можам да го искористам тоа, бидејќи го искусив претходно, како писател и како уметник.

„Блокот на уметникот“ е исто како и блокот на писателот: идеите се полу-формирани, но ниту една од нив не може целосно да се реализира. Кога ќе се подготвам да сликам или цртам, сакам толку многу да го искористам времето што треба да работам на уметност што мојата итност може да се чувствува како притисок, предизвикувајќи да замрзнам.

За среќа, решението за блокот на писателот и уметникот е исто (и тоа е алатката за сликање која е секогаш со нас и никогаш не успева): излезете од мојата глава и погледнете наоколу! Користете ги очите за да го апсорбирате она што е околу мене и да се впие во ново џуџе.

Изгледајте напорно - и јасно видете - боите на мојот ид, начинот на кој се преклопуваат текстури и како аглите и формите комуницираат во мојот свет. Значи, тоа е првата алатка за сликање за борба против блеите. Но, има тони други. (Прочитајте за блокатори на некои повеќе одлични уметници!)

Од 0 до 100 во помалку од 10 минути

Еве список на седум начини на кои можете да престанете да се чувствувате неинспирирани и да почнете да се чувствувате како вашето најдобро уметничко јас, и за 10 минути или помалку.

1. Соберете списание на кое не ви пречи да му се жртвувате на музата.

Избришете сè што ви привлекува око - зборови, реклами, обрасци. Направете колаж. Или користете ја хартијата во мешан медиумски уметнички проект или започнете со сликање на она што го избравте, дури и ако тоа е само апстрактни впечатоци од тие изворни материјали.

2. Пребарајте уметник преку Интернет и само погледнете слики.

Забележете ги комбинациите во боја што ги сакате, зборовите што ми доаѓаат на ум и предметот. Кога го направив ова со акварелите на J.M.W Тарнер, се сетив како тој ќе започне со чувство на светлина и простор пред да се реши на некоја тема.

3. Одете на прошетка.

Не зборувај по телефон и не пишувај текст. Побарајте и излезете и апсорбирајте го она што го гледате. Земете го како длабок здив.

4. Бидете во моментот.

Ова би можело да биде неуредна, но вреди: Затворете ги очите или облечете слепо и само исцртувајте - или насликајте, ако не се плашите од малку хаос. Погледнете што сакате да создадете во вашиот ум и потоа само пуштете ги гестовите!

5. Работете на неколку работи одеднаш.

Немојте да се замаглувате, а потоа да се навредувате кон работата на која можеби ќе треба просторија за дишење. Отстапете и работете на нешто друго, дури и ако само неколку минути.

6. Експериментирајте со друг медиум.

Гледајќи ја работата на Тарнер, имам чувство дека тој никогаш не работел на едно место на акварелско сликарство. Наместо тоа, тој изгледа дека работи низ целата површина како временски систем кој ја разгледува земјата.

Кој одличен начин да размислите за сликање со акварел, нели? Веднаш сакам да соберам четка и бура низ целата страница.

7. Слушајте случаен плејлиста.

Понекогаш старите навики во студиото загинуваат, па затоа малку променете го со нова музика. Awе разбуди нешто во тебе.

Времето што го правите за уметност е драгоцено, затоа не трошете го чувството блокирано. Тоа е состојба на ум и имајќи ресурси - како мешани медиуми на Сандрин Пелисиер на ДВД со изменета хартија и разгледници на Зен Дадл - може да ги надополнат вашите интереси и да ја пицираат вашата iosубопитност.

Овие работилници за забавни видео помагаат да се откријат начини да се работи поинаку за да ви се ослободи вашата креативност. Оваа изложеност ја прави целата разлика. Уживајте!


Погледнете го видеото: What Its Like To Lose Someone To Suicide (Јануари 2022).